Bradley Cooper é um dos atores americanos com maior destaque nesse ano.

Ele fez parte do elenco fixo de “The $treet” e logo após estreou no cinema no filme “Wet Hot American Summer”. Fez parte do elenco das três primeiras temporadas do seriado Alias ao lado de Jennifer Garner e Michael Vartan. Em 2005, estrelou um seriado chamado ‘Kitchen Confidential’, no qual fez o papel de um cozinheiro chef sendo o protagonista.

Seu filme com maior destaque foi “Se beber, não case”, lançado em 2009. E que agora está nos cinemas na sua segunda versão, “Se beber, não case 2”.

Seu estilo é pautado no básico do dia-a-dia.

Em seu guarda-roupa estão várias roupas básicas, como camisas de cores básicas ou xadrez, camisetas e blusas sem estampas, calças jeans com tons mais escuros, óculos de sol e várias opções de bonés.

Em eventos ele sempre está com um look social bem ajustado e elegante.

O que acha do seu estilo?

Hugh Michael Jackman já apareceu muitas vezes por aqui e chegou a hora de dar uma conferida no estilo desse ator  australiano, que ficou famoso por ter interpretado Wolverine nos filmes X-men, X-men 2, X-Men: O Confronto Final, X-Men Origins: Wolverine, Van Helsing no filme Van Helsing: O Caçador de Monstros e Drover no filme Austrália.

Com sua barba quase sempre “por fazer”, ele é dono de um estilo que o torna marcante em seus personagens e nos red carpets que ele sempre está presente.

Nos looks ele sempre apela para cores básicas e roupas sem muita estampa.

São camisetas básicas, polos, camisas sociais, calça jeans e de couro, blazers, jaquetas de couro, vários chapéus, óculos escuros, etc.

Diferente de outras celebridades, ele parece não se importar muito com roupas repetidas no dia-a-dia. Ele gostou dessa jaqueta e usa sempre:

O estilo dele serve como referência para quem não quer errar e estar sempre elegante.

Para finalizar, mais alguns looks:

O que acha dele?

O final da última semana foi marcado pela estreia de Yves Saint Laurent nos cinemas brasileiros. Talvez o mais aguardado filme do ano para os fãs do estilista e amantes da moda, o longa dirigido por Jalil Lespert, conta a trajetória do designer à partir de sua direção criativa na Maison Dior, com apenas 21 anos. Mostra também a criação de sua própria marca, e revela que o sucesso demorou a aparecer. Num momento em que a alta costura estava em decadência na Europa e só se falava em prêt-à-porter, o filme conta como Saint Laurent conseguiu se adaptar como ninguém às novas exigências do mercado quando lançou a icônica coleção inspirada nas obras do pintor Mondrian, sem dúvidas um marco na história da moda e de sua relação com a arte.

Por trás de todo Yves Saint Laurent, há um Pierre Bergé

Yves Saint Laurent (o filme) é, sobretudo, uma história de amor. E de tudo de bom e de ruim que ele pode trazer na vida de alguém. Com uma abordagem realista e cuidadosa na vida pessoal do estilista, o filme enfatiza da primeira a ultima cena seu envolvimento com Pierre Bergé, companheiro que ficou ao seu lado por mais de 50 anos e que foi sem, dúvidas, o principal responsável pelo sucesso de sua grife, uma vez que esteve por trás a todo o momento, administrando e cuidado de toda a burocracia que envolve uma empresa. O relacionamento dos dois é aberto em, como conseqüência, conturbado. De maneira cronológica, o filme mostra a transição das décadas e aborda o envolvimento com as drogas, os casos de ‘traição’ e o excesso de bebida que quase arruinou a marca. Em todos os momentos, Pierre Bergé esteve por trás servindo de apoio e mostrando o clichê dos filmes de romance: só o amor consegue superar certas barreiras. É preciso esquecer o presente e olhar além, a fim de construir uma relação sólida e madura, fato que fica evidente nas conturbadas cenas de brigas e até de perturbação mental que assombrou o estilista por alguns anos.

Um marco na história da moda

A moda, no entanto, não assume papel coadjuvante na obra. O figurino é um show à parte: além de mostrar a mudança de vestuário entre as décadas (vale reparar nos incríveis estampados dos anos 1970), todas as cenas de desfile foram gravadas com o acervo original do estilista, guardado a sete chaves. Segundo o diretor, a equipe do longa não podia nem tocar nas roupas; tudo foi feito sob o cuidado da marca. A própria locação é original: muitas das cenas foram gravadas no próprio ateliê de Yves Saint Laurent, o que dá uma impressão ímpar de realidade, somada também à excelente escolha do elenco. O ator escolhido para interpretar o estilista faz dá conta do recado como ninguém. É um filme sofisticado, sensível e muito bem arquitetado que consegue abordar os dois lados do ser humano: o pessoal e o profissional, mostrando que, muitas vezes, nós somos sim aquilo que fazemos. Um dos pontos mais altos é a criação da coleção que finalmente incorporou o traje masculino no corpo da mulher: Le Smoking. Enfatiza ainda a coleção mais copiada de toda a história, inspirada em Mondrian e finaliza com as roupas inspiradas nas culturas de países como a índia, fazendo o link perfeito de suas viagens e experiências pessoas.

Yves Saint Laurent é, sem dúvidas, uma obra completa. Não sou crítico de cinema (e nem o meu papel é esse aqui), mas assisti o filme e deixei a emoção me levar por toda a história, que arrancou lágrimas na última cena. Ele mostra toda a complexidade que envolve um artista, seja ele de qualquer que seja a área e ensina, talvez, a lição mais importante de todas: a do amor, e de que você precisa dele para seguir, seja qual for o caminho. Amar, se não ao outro, a profissão, a vida ou a si mesmo. É ainda uma aula de história da moda e uma obra imperdível para quem é fascinado por esse universo.

Sem dúvidas, é um filme para amar. Mostra toda a complexidade que envolve um artista, seja ele qual for e ensina, talvez, a lição mais importante de todas: a do amor, e de que você precisa dele para seguir, seja qual for o caminho. Amar, s enão o outro, a profissão, a vida ou a si mesmo. É , sobretudo uma aula de historia da moda e uma obra imperdível para quem é facinado por esse universo.

Para entender de estilo e saber qual a essência da Moda para Homens é imprescindível falar de um dos clássicos cinema. Se você ainda não assistiu, tire as mulheres da sala pegue uma boa cerveja (recomendo uma bem encorpada que caia bem na temperatura ambiente, pode ser algo como a Franziskaner) e mantenha o foco na história de The Godfather – O Poderoso Chefão.

Esse filme marcou a história do cinema e sem dúvida a do estilo “máfia”, nele você vai conferir a atuação de um ícone do “charme  masculino” – Marlon Brando – e vai ser surpreendido pela idade de Al Pacino.

Encurtando bem o primeiro filme, a história mostra a família controlada por Don Vito Corleone (Marlon Brando) que se vê ameaçada pela cobiça de outras famílias que ficam contra Don Vito e iniciam uma guerra entre eles. Além disso nós vemos o crescimento incrível do personagem Al Pacino (Michael Corleone) que acaba tendo que tomar medidas drásticas para ajudar a manter a existência de usa família.

Já o segundo filme da série relata a história da chegada de Don Vito aos Estados Unidos e como ele começou a cuidar de seus negócios em Nova York, ao mesmo tempo Michael passa a fazer mudanças nos negócios e no estilo de controle da Mafia. Prepare-se para grandes surpresas e um final chocante.

Existe também o terceiro filme da série, que não vou dar tanta atenção. Ele basicamente mostra como Michael continua a levar a família mesmo tendo uma série de complicações e jogos de interesse no meio. Mesmo com a possibilidade de criar polêmica, a minha opinião é que o filme parte 3,  na realidade deixou muito a desejar, atuações ruins, fotografia que podia ser muito melhor e uma história que deturpou toda a narrativa do livro original.

De qualquer forma vale a pena também dar uma lida no livro de Mario Puzo, “O poderoso Chefão” – esse é o livro que originou todo o filme.

Voltando a falar de estilo, o filme traz cenas de homens sempre com ternos impecáveis e cabelos alinhados. Uma época em que garbo e elegância não era força de expressão. É possível ver diferentes cortes de ternos e estilos uma boa inspiração para qualquer estilo masculino. Além do estilo de moda a fotografia e o “estilo mafioso” são um grande marco.

Confira algumas imagens retiradas do livro The Godfather Family Album:

Para dar um gostinho dê uma olhada em algumas cenas clássicas (sem Spoilers).

O prefácio e prólogo do filme 300 é a continuação produzida por Zack Snyder e dirigida por Noam Murro.

Apesar de manter os mesmos efeitos especiais, com cenas em câmera lenta, muito sangue, frases de efeito é quase impossível não comparar o filme ao anterior: 300. 

Sullivan Stapleton é uma surpresa agradável no papel do general Temístocles, uma lenda do exercito ateniense, na história o general é responsável pela defesa das tropas gregas contra os persas, o que causou a invasão defendida pelos espartanos no primeiro filme.

Dario era o imperador no momento e seu filho Xerxes (Rodrigo Santoro), que mais uma vez tem um papel de pouca relevância, mesmo sofrendo sua transformação em Deus-Rei, perde espaço para Artemísia (Eva Green) que carrega o filme com suas tiranias em busca de vingança contra os gregos.

A diferença dos filmes é visível, a minha comparação seria que o primeiro filme são os espartanos (guerreiros sem dó e com muita coragem) e já esse novo filme é caracterizado pelos atenienses (guerreiros medianos e que acabam conseqüentemente dependendo dos espartanos).

O filme é para quem curte a graphic novel Xerxes de Frank Miller, efeitos especiais, cenas de ação, muito sangue digital e claro as estratégias navais e surpresas do exercito grego.

300: A Ascensão do Império [300 – Rise of an Empire] chega aos cinemas nesta sexta-feira (7) em todo o Brasil. O elenco conta com Eva Green, Rodrigo Santoro, Sullivan Stapleton, Mark Killeen, Jack O’Connell, Hans Matheson, Andrew Tiernan, Callan Mulvey. O filme é dirigido por Noam Murro a partir de um roteiro de Zack Snyder e Kurt Johnstad.

Trailer

Essa é nossa dica pro fim de semana, estréia hoje nos cinemas brasileiros.

Na semana passada conferi a pré estreia exclusiva de “Os Penetras” a convite da Nextel.

Pela primeira vez na história do cinema brasileiro, o público participou da produção de um filme. Os Penetras foi um projeto que usou a internet como meio de transformar cada espectador em um penetra do filme dirigido por Andrucha Waddington.

Nos meses de filmagem, os penetras da página tiveram a chance de aparecer no filme de várias maneiras diferentes, fora a interação com o diretor, produtores e atores do filme, e o conteúdo exclusivo.

Agora, com a filmagem concluída, os penetras continuam recebendo conteúdos em primeira mão e ainda terão muitas oportunidades de participar das ações e eventos de lançamento.

Eu não sou um dos penetras mas consegui penetrar no lançamento do filme no Shopping Frei Caneca, em São Paulo.

Sinopse

A dois dias do réveillon, o apaixonado Beto (Eduardo Sterblitch) vai ao Rio de Janeiro tentar reatar comLaura (Mariana Ximenes) e, desprezado, tenta o suicídio. Quem o salva da morte é o vigarista Marco Polo (Marcelo Adnet), que promete ajudar o seu novo e excêntrico amigo a reatar com a amada.

Junto a seu comparsa Nelson (Stepan Nercessian), eles usam todos os truques possíveis para invadir as festas da alta sociedade carioca, mas nem sempre as coisas saem como o planejado.

Trailer

Crítica

O filme traz um humor bem diferente do comum (brasileiro), mais inteligente e ácido. Foge daquele estilo “Zorra total” e fica mais americanizado. A fotografia é muito bonita e a trilha sonora é bem envolvente. O roteiro é muito bem feito e amarrado (tanto nas falas quanto no enredo). A atuação de todos os personagens principais é indiscutivelmente boa. Mariana Ximenes me surpreendeu bastante, tanto pela atuação quanto pela beleza. (cada dia parece que ela fica mais linda)

A única coisa que eu não gostei foi do final do filme. Não vou contar, por motivos óbvios, mas eu achei que acabou sem sal e mal resolvido.

Mas é um ótimo filme para ser assistido. A estreia oficial será no dia 30 de novembro.

Assistam!